La dvd no me gustÓ que el baljeet no pudiera cumplir su sueÑo de ser violÍn y ademas todo se arreglo porque la chinita apoyo la endogamia y el sueÑo croniano de su mama pesimo juego debio alguien morir porque solo en la muerte conocemos el amor christus un saludo amigoz

Como se hace el quick time event del joystick no pude pasar del nivel 3 es imposible no se como sin aniquilar mi mando gracias

Existen dos experiencias al ver Dark: La primera es el rompecabezas argumental de paradojas temporales, árboles genealógicos circulares y complicadas líneas de tiempo entrelazadas; la segunda es la tesis que propone sobre la naturaleza del ser humano: atrapado en una incesante gesta por conquistar su propio destino, solo para darse cuenta de que el deseo, el tiempo y la vida en sí misma son la verdadera cárcel de su alma.

Y aun con un mensaje así de oscuro y fatalista, no puedo evitar ver que esta serie reconoce una pequeña luz en medio de la Oscuridad: un vínculo que atraviesa el tiempo, "como un carruaje de fuego que avanza hacia el futuro".

Si Davidcartoons opina, no estoy de acuerdo.
Si Davidcartoons habla, ignoro.
Si Davidcartoons falla, juzgo.
Si Davidcartoons piensa, desprecio.
Si Davidcartoons tiene 100 haters, yo soy uno de ellos.
Si Davidcartoons tiene 1 hater, yo soy ese hater.
Si Davidcartoons no tiene un hater, yo no existo.

Si la anterior película hablaba sobre recobrar la fe mediante un ser cuasidivino, pero que carga el potencial de la humanidad en su interior; Batman v Superman viene a cuestionarla explorando la completa oscuridad que habita dentro de nosotros.

Aunque aparentara competir con su "contraparte" en el MCU, lo cierto es que esta obra tiene toda la justificación temática para realizar el enfrentamiento con Batman. Él no es el luminoso Caballero de la noche de Nolan. Es un monstruo nocturno, y su roto código moral representa una visión agónica de la vida: el que fue en algún tiempo un ideal, se ha convertido en un delirio marchitado por el tiempo y la violencia. Su personaje se complementa perfectamente con Luthor, quien por similares razones elabora todo un plan para "matar a Dios", o lo que él cree que es Dios.

Porque de esto va la película en el fondo. Los humanos podemos tener esperanza y creer, sí, pero nuestros demonios internos nos hacen proyectar incluso en esos ideales de salvación todo el rencor, todo el miedo y el dolor que sentimos. Si es un Dios, ¿por qué no nos ha ayudado?, ¿por qué toma partido de unos pocos? ¿por qué nos ha abandonado? Todos asumen lo peor de Superman, porque en el fondo es lo más grande que pueden imaginar, y eso los aterra.

Pero esa divinidad nunca se trató de no sangrar. Existe un poema cristiano muy bello que dice lo siguiente: "Los otros dioses eran fuertes; pero Tú eras débil. Ellos cabalgaron, pero tú tambaleaste hacia tu trono". Superman sangra, porque es humano. Y eso no le quita el ideal que es. "Martha", la esperanza, "no morirá esta noche" son las palabras dichas por Batman, porque él ahora ha visto que ese Dios es tan humano como él, ese Dios está también en él. La posibilidad de creer que el Hombre puede ser bueno. De que podemos ser más.

Una de las mayores críticas a esta película atacan todo lo que tiene que ver con su estética, pero junto a esto, se cuestiona mucho la intención de hacer un "Superman realista". Creo que, en general, es porque no se quiere ni al personaje "viejo y ya anticuado" (el éxito de la reciente serie animada no contradice esto, si acaso, lo confirma) ni se quiere tomar el riesgo de apostar por nuevas visiones (por temer a que salgan cosas como Injustice).

Man of Steel habla sobre el miedo. O, más bien, sobre tener fe frente a él. Krypton es retratada como un futuro distópico de la humanidad que ha renunciado al riesgo y a dar un paso a lo desconocido (con temas muy alusivos a historias como Gattaca o Interstellar). Este mismo tema es reiterado con la presencia de Superman en la Tierra y todo lo que esto implicará para la humanidad: un cambio de paradigma, un sueño que bajará de los cielos. Los simbolismos religiosos son duramente criticados, desde el lado de verlos como "ridículos y descarados" y también desde lo "descuidadamente ofensivo". No sé si me pueda denominar "creyente" del todo. Pero sí puedo afirmar lo increíblemente reverencial que es esta película con las imágenes bíblicas, y especialmente con la figura de Cristo.

Superman no representa a Jesús solo porque en comparación al ser humano sea poderoso. Al contrario, cuando llegan los kriptonianos, es cuando más limitado y vulnerable se ve en todo sentido. Lo simboliza porque en el fondo es humano, padece, siente la pérdida, y teme a la muerte. El superhéroe es eso, el héroe clásico siempre fue sobre el potencial del ser humano. Reza una antigua frase, de tiempos cuando aún se creía, aún se soñaba: "Creerás que un hombre puede volar".

Vinland Saga cerró un conflicto en mí que venía cuestionándome hace algún tiempo: ¿Qué es una obra maestra?

Podría decirse que "es aquella obra que abarca muchos temas de gran complejidad". Si ese fuera el parámetro, Vinland aprobaría sin problemas, puesto que tan solo en su primer temporada ya elabora sobre cómo el ser humano se enfrenta a la religión, la política, la filosofía, la guerra, la venganza, la redención, entre otros tantos temas.

Sería posible también afirmar que la obra maestra "es aquella historia sin defectos lógicos, totalmente prolija en su estructura, y perfecta en la ejecución de su mensaje". Nuevamente, me parece que es una medida en la que esta serie encajaría.

Sin embargo, mi corazón entiende a "la obra maestra" como algo más. Tal y como en una diminuta gota de lluvia uno puede estudiar la complejidad infinita del universo, Vinland Saga encierra, quizá, la más grande encrucijada que ha envuelto al ser humano en su existencia: encontrarse con el mayor fin trascendente perdido en medio del oscuro océano que es el mundo terrenal. Las trágicas batallas libradas por los guerreros, las maquinaciones de los jugadores supremos, la desesperación ante el molde oscuro del vivir: Todo lo que es está aquí.

¿Dónde están esas tierras cálidas, fértiles, más allá del océano hacia el oeste; donde ni la esclavitud ni la guerra alcanzan? ¿Cómo acaso alcanzar la salvación si no es sufriendo y pudriéndose en la tierra? Quizá lo supo Thors, pues un verdadero guerrero, un corazón verdadero, no necesita ninguna espada.

Matilda es una película más divertida de lo que es verdaderamente recomendable. No hace algo malo en particular ni envía un mensaje negativo. Simplemente me da la impresión de que pudo ser una historia más entrañable y efectiva de no estar tan motivada por el resentimiento.

Cars 3 deja bastante claro su tema del "legado", dejar lugar a las nuevas generaciones, etc. Premisa simple; sin embargo, la película juega con este mensaje de muchas formas.

La película abre con un recuerdo del Rayo McQueen con Hudson. Él le dice "Diste una vuelta, una carrera implica muchas". Creo que este diálogo tiene importancia, aunque en contexto no parezca ser más que un bonito recuerdo que McQueen tiene. El Rayo tiene cimentada su vida en ser un corredor, pero con la llegada de Storm, esta parece llegar a su fin. Como si hubiera dado una vuelta entera a la pista de carreras, el Rayo se ve como en la primera película con la necesidad de ganar, sea con métodos modernos o, tras ver que estos fracasaron, hacerlo de la manera en la que le enseñaron.

Hay una inquietud central que tiene el Rayo: No poder escoger. Teme que los eventos que sobrevienen en su vida sean los que la definan y no él mismo. "¿Cuándo saber que debes retirarte? Los jóvenes te lo dirán", esta línea, dicha por un compañero que abandona las carreras, resuena para el Rayo causándole temor. Siente necesitar a Hudson, necesita saber qué hacer ahora, porque, si no es un corredor, ¿qué queda más de él?

"Ser adelantado" es una escena que se repite de tres formas. La primera es con Storm. Pero luego, recordamos cómo Hudson vio a McQueen rebasarlo. Y la última vez que la vemos es cuando, después de liberarse de la necesidad de ganar (representada por el traje que se rasga en el bosque), Cruz lo supera.

El Rayo ahora sabe lo que significó para Hudson el conocerlo. Un veterano, amargado por haber perdido su vida como corredor, la recuperó de una nueva manera, guiando a un nuevo aspirante. Sterling le decía algo que él no quería aceptar "No podrás superar a Storm", esto porque el propio Rayo lo sabía en el fondo. Sin embargo, el verdadero cambio no es si puede contradecir esto, sino cómo lo enfrenta. McQueen no ganará esta vuelta, Cruz lo hará, pero al final ambos son "ganadores", literal y metafóricamente, porque él ahora vivirá en Cruz, así como Hudson siempre vivió en él. Por esto, al final decide homenajearlo usando sus colores. El Rayo McQueen sí decidió cuándo se retiraría, no de la forma que quería, pero sí de la que debía aprender a aceptar.

Las películas de Guardianes de la Galaxia son justamente celebradas y muy queridas, trayendo de vuelta incluso a quienes ya se habían bajado del barco del UCM hace rato. La razón es simple: son películas con mucho corazón.
El Volumen 3 tendrá sus aspectos que fastidian un poco al "todo-cohesivo", pero lo compensa con creces mediante sus personajes y temas. Todos estos seres "defectuosos", rotos por dentro, tendrán que recordar una vez más que el propósito que verdaderamente los elevará no es "para lo que fueron creados" o "lo que se supone deban ser", sino que está en ellos mismos.